Tuesday, August 11, 2026

FEMINA ROCK N"ROLL

Amigos sejam Bem Vindos aos desenhos dos grandes mestres do Rock e algumas informações sobre eles.

💥💥 No final dessa página tem uma surpresa para você.



Freddie Mercury,

 Nascido Farrokh Bulsara em 5 de setembro de 1946 em Zanzibar (atual Tanzânia), foi um cantor, compositor e pianista. Ele ganhou fama mundial como o fundador e vocalista da lendária banda britânica de rock Queen, destacando-se por sua voz poderosa e intensa presença de palco. Morreu em 24 de novembro de 1991, aos 45 anos, devido a uma broncopneumonia decorrente da AIDS



Tive a graça de ver o Freddie no Rock In Rio I em 1985 e que ficou na minha memória até os dias de hoje como um dos maiores shows que tive oportunidade de assistir e que não foram poucos. Abaixo a lista de concertos de Rock que juntei os ingressos em um quadro que fica no meu studio de arte e música.




Jimi Hendrix (1942–1970)

Jimi Hendrix (1942–1970) foi um guitarrista, cantor e compositor norte-americano, amplamente considerado o maior e mais influente músico da história da guitarra elétrica. Em apenas quatro anos de carreira internacional meteórica, ele revolucionou o rock com o uso inovador de distorção, microfonia e efeitos






Pink Floyd

O Pink Floyd foi uma banda britânica de rock formada em Londres em 1965. O grupo destacou-se mundialmente pelo rock psicodélico e progressivo, letras filosóficas e shows grandiosos. Seus integrantes clássicos foram Roger Waters, David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason e Syd Barrett.
No final da década de 60, o rock'n'roll, como a música em geral, viria a se confrontar com algo novo, inusitado, e que seria responsável pela criação de um universo musical totalmente diferente dos já existentes. O responsável por tal feito é o Pink Floyd, uma das principais bandas do planeta. A psicodelia, o experimentalismo e os mega-shows são marcas desta banda, que transformou o modo de "fazer" rock e marcou uma nova era na música, com o rock progressivo.



Elvis Presley (1935–1977)

 Conhecido como o "Rei do Rock and Roll", nasceu em Tupelo, Mississippi, em 8 de janeiro de 1935. Ele mudou a música mundial ao misturar country, gospel e rhythm and blues. Morreu em 16 de agosto de 1977, aos 42 anos, em sua mansão Graceland, em Memphis. Em 1954, Elvis foi contratado pelo produtor musical de rhythm and blues, Sam Phillips, então a procura de um cantor branco que cantasse um blue legítimo. Em 1954, 

Elvis gravou seu primeiro disco, um compacto com as músicas "That's all right" e "Blue Moom of Kentucky". Suas apresentações encantavam as plateias. No dia 2 de outubro fez sua primeira apresentação for a de seu estado, em Atlanta, Geórgia. Em 1955 foi contratado pela gravadora RCA Victor. Suas novas músicas "Mystery Train" e "Baby Let's Play House", logo ocuparam as paradas de sucesso. Elvis marcou o mundo do rock e até hoje é reverenciado.



Ronnie James Dio

Nnascido Ronald James Padavona em 10 de julho de 1942, falecido em 16 de maio de 2010) foi um lendário cantor e compositor norte-americano de heavy metal. Ele marcou a história da música como vocalista de bandas icônicas como Rainbow, Black Sabbath e sua banda solo, Dio, além de popularizar o gesto da mão chifrada no rock. Ficou em 5º lugar na lista dos "50 Melhores Cantores de Rock e Metal" do site Loudwire,[2] em 10º na lista dos "100 melhores vocalistas de heavy metal" da revista HitParader,[3] e foi eleito o 5° melhor cantor de vocais agudos no heavy metal pelo OC Weekly. [4] Sua extensão vocal é classificada como Tenor.




Led Zeppelin

Foi uma banda britânica de rock formada em Londres, em 1968. É um dos artistas mais vendidos e influentes da história, e reconhecido como um dos fundadores do heavy metal, junto das bandas Black Sabbath e Deep Purple. Graças a seu som pesado e violento de guitarra, enraizado no blues e música psicodélica de seus dois primeiros álbuns, a banda ganhou aclamação da crítica e do público, além de ser uma das responsáveis por criar e popularizar o heavy metal e o hard rock. Seu estilo foi inspirado em uma grande variedade de influências, incluindo a música folk, psicodélica e o blues





Os Beatles

Os Beatles construíram sua reputação apresentando-se em boates de Liverpool e Hamburgo durante três anos na década de 1960. O empresário da banda Brian Epstein transformou seus integrantes em artistas profissionais, e o produtor George Martin melhorou seus potenciais musicais. Eles ganharam popularidade no Reino Unido com seu primeiro sucesso "Love Me Do" no final de 1962. Eles adquiriram o apelido "The Fab Four", conforme a Beatlemania crescia em território britânico no ano seguinte, e ao final de 1964 tornaram-se astros internacionais, liderando a "Invasão Britânica" no mercado musical estadunidense. A partir de 1965, os Beatles produziam o que muitos consideram como seus melhores materiais, incluindo os inovadores e influentes álbuns Rubber Soul (1965), Revolver (1966), Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967), The Beatles (comumente referido como White Album, 1968) e Abbey Road (1969). Após a separação de seus membros em 1970, todos conquistaram carreiras musicais bem-sucedidas. McCartney e Starr, os membros ainda vivos, estão musicalmente ativos. Lennon foi assassinado em dezembro de 1980, enquanto Harrison morreu de câncer de pulmão em novembro de 2001.




Carlos Santana - Carrlito

Conhecido como Santana ou Carlos Santana (Autlán de Navarro, 20 de julho de 1947), é um músico e compositor mexicano-estadunidense. Tornou-se famoso na década de 1960 com a banda Santana Blues Band, conhecida posteriormente apenas como Santana - mais precisamente com a sua atuação no Festival de Woodstock em 1969, onde ganhou projeção mundial.
Carlos Santana manteve o nome e utilizou diversos músicos diferentes para continuar a turnê pelo país, lançando vários álbuns. Durante este período, Carlos adotou o nome "Devadip", dado a ele pelo líder espiritual Sri Chinmoy. Vários álbuns foram lançados nas décadas de 1970 e 1980, incluindo colaborações com Willie Nelson, Herbie Hancock, Jones, Wayne Shorter, Ron Carter e The Fabulous Thunderbirds. Em 1991, Santana apareceu como convidado no álbum "Solo Para Ti", de Ottmar Liebert, nas músicas Reaching Out 2 U e numa versão de sua música Samba Pa Ti. Carlos Santana foi incluído no Hall da Fama do Rock em 1998.





Eric Patrick Clapton (Surrey, 30 de março de 1945)

Um músico, guitarrista, cantor e compositor de rock e blues britânico. É considerado um dos guitarristas mais influentes e bem-sucedidos da história do rock. [4] Clapton ficou em segundo lugar na lista de "100 maiores guitarristas de todos os tempos" da Rolling Stone e em quarto lugar no "Top 50.
Depois de tocar em várias bandas locais diferentes, Clapton se juntou aos The Yardbirds em 1963, substituindo o guitarrista fundador Top Topham. Insatisfeito com a mudança do som dos Yardbirds de blues rock para um som pop rock mais amigável ao rádio, Clapton saiu em 1965 para tocar com John Mayall & the Bluesbreakers. Ao deixar Mayall em 1966, após um álbum, ele formou o power trio Cream, com o baterista Ginger Baker e o baixista Jack Bruce, no qual Clapton tocou improvisações de blues sustentadas e "pop psicodélico artístico baseado no blues". [8] Depois que o Cream se separou em novembro de 1968, formou a banda Blind Faith com Baker, Steve Winwood e Ric Grech, gravando um álbum e se apresentando em uma turnê antes de se separarem. Clapton embarcou em uma carreira solo em 1970.





Michael Joseph Jackson 

(Gary, 29 de agosto de 1958)
Los Angeles, 25 de junho de 2009) foi um cantor, compositor, dançarino e filantropo estadunidense. Apelidado de "Rei do Pop", ele é considerado uma das figuras culturais mais significativas do século XX e um dos maiores artistas da história da música. Ao longo de uma carreira de quatro décadas, suas conquistas musicais ao redor do mundo e sua vida pessoal publicizada fizeram dele uma figura global na cultura popular. Por meio da música, dança e moda, ele proliferou a performance visual para cantores de música pop, e popularizou movimentos da dança de rua, incluindo o moonwalk (que ele nomeou), o robô e a inclinada anti-gravidade. Jackson possui uma extensa legião de fãs, que inclui imitadores de todo o mundo.
O oitavo filho da família Jackson, Michael fez sua estreia profissional aos seis anos de idade em 1964, com seus irmãos mais velhos, Jackie, Tito, Jermaine e Marlon, como membro do grupo musical The Jackson 5. O grupo assinou com a Motown em 1968 e conquistou sucesso mundial com Michael como vocalista principal. Jackson alcançou o estrelato como solista com o lançamento de seu quinto álbum de estúdio, Off the Wall (1979). No início dos anos 1980, Michael se tornou uma figura dominante na música popular com o lançamento de Thriller (1982), o álbum mais vendido de todos os tempos. 


Os videoclipes inovadores de sua faixa-título, juntamente com "Beat It" e "Billie Jean", são creditados por quebrar barreiras raciais e transformar o meio em uma forma de arte e ferramenta promocional, bem como contribuíram para a popularização da MTV. Jackson solidificou sua posição como uma superestrela global com Bad (1987), o primeiro álbum a produzir cinco singles que alcançaram a primeira posição da Billboard Hot 100: "I Just Can't Stop Loving You", "Bad", "The Way You Make Me Feel", "Man in the Mirror" e "Dirty Diana". Dangerous (1991) o viu se aventurar em uma variedade de sons artísticos e se tornou um dos álbuns de maior sucesso da década de 1990. HIStory: Past, Present and Future, Book I (1995) produziu "You Are Not Alone", a primeira canção a estrear no topo da Billboard Hot 100.
No final dos anos 1980, Jackson se tornou uma figura controversa por sua radical mudança de aparência, relacionamentos, comportamento e estilo de vida. Em 1993, ele foi acusado de abusar sexualmente do filho de um amigo da família. Em 2005, ele foi julgado e absolvido de outras acusações de abuso sexual infantil e várias outras acusações. Em 2009, enquanto se preparava para a turnê This Is It, Jackson morreu de overdose de sedativos administrados por seu médico pessoal Conrad Murray, que foi condenado em 2011 por homicídio culposo. A morte de Jackson desencadeou reações em todo o mundo, criando picos sem precedentes de tráfego na Internet e um aumento nas vendas de sua música. Estima-se que seu funeral público, realizado no Staples Center, em Los Angeles, tenha sido visto por mais de 2,5 bilhões de pessoas.


Jackson é um dos artistas musicais mais vendidos de todos os tempos, com vendas estimadas em mais de 500 milhões de discos em todo o mundo. Ele venceu múltiplos prêmios, tornando-o um dos artistas mais premiados da música popular. Suas conquistas incluem 39 recordes no Guinness World Records (incluindo o de Artista Mais Bem Sucedido de Todos os Tempos), 15 prêmios Grammy (incluindo os prêmios Legend e Lifetime Achievement), 26 prêmios de música americana (incluindo os prêmios de Artista do Século e Artista da Década de 1980) e seis Brit Awards. Ele também recebeu três honras presidenciais, incluindo Artista da Década, e o prêmio Bambi de Artista Pop do Milênio. Ele teve 13 canções número um da Billboard Hot 100 e foi o primeiro artista a ter uma canção no top dez da tabela em cinco décadas diferentes. As induções de Jackson incluem o Rock and Roll Hall of Fame (duas vezes), o National Rhythm & Blues Hall of Fame, o Vocal Group Hall of Fame, o Songwriters Hall of Fame e o Dance Hall of Fame (tornando-o o único artista a ser induzido). Em 2016, o patrimônio de Jackson era de 825 milhões de dólares, o valor annual mais alto de uma celebridade já registrada pela Forbes.


Sir Elton Hercules John

Sem ascido Reginald Kenneth Dwight; Londres, 25 de março de 1947)[1]
É um pianista, cantor, compositor, produtor e filantropo britânico. Em 1969, John lançou seu primeiro álbum, "Empty Sky", mas foi com seu segundo álbum, autointitulado, de 1970, que ele alcançou sucesso mundial com o single, "Your Song". Desde então, ele emplacou vários sucessos e vendeu mais de 300 milhões de discos, tornando-o um dos músicos de maior sucesso no mundo. [2] "Candle in the Wind", uma canção reescrita em 1997, em homenagem à amiga falecida princesa Diana, vendeu mais de 33 milhões de cópias em todo o mundo e entrou para o Guinness World Records como o single mais vendido da história.


Elton recebeu cinco prêmios Grammy, cinco Brit Awards, dois Oscars, dois Globos de Ouro, um prêmio Tony, um Disney Legends, e o Kennedy Center Honors. Em 2024, ele atingiu o status de "EGOT" (ganhador dos prêmios Emmy, Grammy, Oscar e Tony - que são as maiores honrarias da TV, Música, Cinema e Teatro, respectivamente)[5] ao receber um Emmy pelo documentário "Elton John Live: Farewell From Dodger Stadium", lançado no Disney+. Em 2019, sua vida e carreira foram dramatizadas na cinebiografia Rocketman. Sua turnê de despedida, "Farewell Yellow Brick Road" (2018–2023), tornou-se a turnê de maior bilheteria de todos os tempos.




John Michael "Ozzy" Osbourne 

(Birmingham, 3 de dezembro de 1948 – Buckinghamshire, 22 de julho de 2025)[7] foi um cantor e compositor britânico. [8] Ganhou notoriedade na década de 1970 como vocalista da banda de heavy metal Black Sabbath, com a qual ajudou a definir o gênero. Durante esse período, passou a ser conhecido como "Príncipe das Trevas".
Osbourne integrou o Black Sabbath desde sua formação, em 1968, até 1979, quando foi demitido devido ao abuso de álcool e drogas. Nesse período, foi vocalista em álbuns considerados fundamentais para o heavy metal, começando pelo homônimo Black Sabbath (1970), seguido por Paranoid (1970), Master of Reality (1971) e Sabbath Bloody Sabbath (1973). Após deixar a banda, iniciou uma bem-sucedida carreira solo com o álbum Blizzard of Ozz (1980), lançando ao todo 13 álbuns de estúdio, sendo os sete primeiros certificados multiplatina nos Estados Unidos. Reuniu-se com o Black Sabbath em diversas ocasiões, incluindo a gravação do álbum final 13 (2013) e uma turnê de despedida encerrada em 2017, em Birmingham.


Com mais de cem milhões de discos vendidos em sua carreira solo e com o Black Sabbath, Osbourne foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame como membro do Black Sabbath (2006) e como artista solo (2024). [9] Também faz parte do UK Music Hall of Fame e foi homenageado com estrelas na Calçada da Fama de Hollywood e na Calçada das Estrelas de Birmingham. Em 2024 recebeu o prêmio de Ícone Global no MTV Europe Music Awards, e em 2015, o prêmio Ivor Novello por Conjunto da Obra, da Academia Britânica de Compositores, Escritores e Autores.
No início dos anos 2000, Osbourne também ganhou notoriedade como personalidade televisiva ao estrelar o reality show The Osbournes, da MTV, ao lado de sua esposa e empresária Sharon, e de dois de seus filhos, Kelly e Jack. Posteriormente co-estrelou com Jack e Kelly a série Ozzy & Jack's World Detour. Sua última aparição nos palcos foi em 5 de julho de 2025, na apresentação ao vivo Back to the Beginning, com diversas bandas e artistas, que reuniu os membros originais do Black Sabbath pela última vez. [10] Ozzy morreu quase três semanas depois, no dia 22 de julho.



Amy Lynn Lee

(Riverside, 13 de dezembro de 1981) é uma cantora, compositora e musicista norte-americana, conhecida por ser cofundadora, líder, vocalista e tecladista da banda de metal alternativo Evanescence.
Lee também é uma pianista com formação clássica e domina outros instrumentos como sintetizador, violão e harpa. Atua como compositora desde os 11 anos de idade, e aos 13 anos cofundou ao lado de Ben Moody a banda multi-platinada e vencedora do Grammy Awards, Evanescence. Ela mantém ainda uma carreira solo em paralelo, além de compor música para trilhas sonoras e colecionar uma vasta lista de colaborações com artistas como Seether, Korn, Halestorm, Bring Me the Horizon, entre outros.
É reconhecida pelo seu legado com uma das figuras femininas mais importantes da música pesada moderna, e geralmente creditada como uma das artistas pioneiras na disseminação e reconhecimento do rock e metal à cultura mainstream.



Piso Elisabeth Maria Jansen Dahl

(Goirle, 21 de fevereiro de 1981) é uma cantora, compositora e musicista neerlandesa. É mais conhecida como atual vocalista da banda de metal sinfônico Nightwish.
Jansen iniciou sua carreira como vocalista da banda After Forever, desde quando ingressou na música em 1997. Após a separação do grupo em 2009, ela fundou o ReVamp e lançou dois álbuns com a banda até a sua extinção em 2016. Em 2012, após a saída da vocalista do Nightwish, Anette Olzon, o grupo anunciou sua substituição por Jansen até o fim da Imaginaerum World Tour, sendo efetivada como vocalista oficial em 9 de outubro de 2013.
Em 2019, a cantora ganhou bastante notoriedade após participar da 12.ª temporada do reality show musical neerlandês Best Zangers, com as suas performances no programa sendo bastante elogiadas pela crítica especializada. Ela também esteve presente na nona temporada da versão alemã do programa, intitulada Sing meinen Song em 2022. Atualmente mantém uma carreira solo em paralelo com o Nightwish.





Janis Joplin 

Janis nasceu e cresceu na pequena cidade de Port Arthur, no Texas, Estados Unidos. Apesar de ser oriunda de uma família tradicional, conservadora e religiosa, a jovem cresceu ouvindo escondida dos pais diversos músicos de blues, seu ritmo favorito, tais como Bessie Smith, Leadbelly e Big Mama Thornton. Por imposição da família, passou a infância e a adolescência cantando no coro da igreja local. Joplin concluiu o curso secundário na Jefferson High School, em Port Arthur, no ano de 1960, e foi aprovada no curso de artes visuais na Universidade do Texas, na cidade de Austin. 


A jovem foi viver em uma república de estudantes. Nos fins de semana, por insistência de um grupo fixo de amigos que elogiavam sua voz, levaram-na a um pub onde incentivaram-na a cantar em um karaokê. Após beber, conseguiu ficar menos tímida e obteve um bom desempenho. A partir daí, uniu-se com estes amigos, formando uma pequena banda na qual Janis começou a cantar blues e folk com amigos em bares da região.







Deep Purple 

 uma banda britânica de rock formada em Hertford, em 1968. [1] Juntamente com as bandas Black Sabbath e Led Zeppelin, o Deep Purple é considerado um dos pioneiros do heavy metal e do hard rock moderno, embora alguns de seus integrantes tenham tentado não se categorizar como apenas um destes gêneros. A banda também incorporou elementos do barroco, da psicodelia, do blues e do rock progressivo ao seu som.


Foram listados pelo Livro Guiness dos Recordes "como a banda com o som mais alto ao vivo no mundo", e venderam mais de 150 milhões de álbuns ao redor do mundo.
A banda passou por diversas mudanças de formação, além de um hiato de oito anos (1976-84). As formações do período 1968-76 foram comumente chamadas de fases I, II, III e IV. Sua segunda formação, a mais bem-sucedida comercialmente, contou com Ian Gillan (vocal), Ritchie Blackmore (guitarra), Jon Lord (teclado), Roger Glover (baixo) e Ian Paice (bateria). Esta formação esteve em atividade de 1969 a 1973, e foi reunida de 1984 a 1989 e, brevemente, em 1993, antes que os atritos entre o guitarrista Ritchie Blackmore e os outros membros da banda se tornassem intransponíveis. A formação atual é composta por Paice, Gillan, Glover, o tecladista Don Airey (que entrou em 2002 após o afastamento de Jon Lord) e o guitarrista Simon Mc Bride (que entrou em 2022 no lugar de Steve Morse).
A marca da banda sempre foi a mistura de guitarra e teclado, com riffs simples e fortes e solos vigorosos. O Deep Purple ficou na 22ª posição na lista dos "Maiores Artistas de Hard Rock" do canal de TV VH1, recebeu o título de "Lenda da Música" na premiação World Music Awards de 2008 e entrou no Hall da Fama do Rock and Roll em 2016.




Metallica

É uma banda americana de heavy metal formada em 1981, em Los Angeles, pelo vocalista e guitarrista James Hetfield e pelo baterista Lars Ulrich. [5][6] É uma das bandas mais bem-sucedidas comercialmente de todos os tempos, e uma das maiores e mais influentes do heavy metal, com mais de 163 milhões de álbuns vendidos até 2023.
Os tempos rápidos, instrumentais e musicalidade agressiva da banda os tornaram um dos "big four" fundadores do thrash metal, ao lado de Megadeth, Anthrax e Slayer. A formação atual do Metallica inclui os membros fundadores e principais compositores Hetfield e Ulrich, o guitarrista solo de longa data Kirk Hammett e o baixista Robert Trujillo. O guitarrista Dave Mustaine, que formou o Megadeth após ser demitido do Metallica, e os baixistas Ron McGovney, Cliff Burton e Jason Newsted são ex-membros da banda.
A banda alcançou sucesso comercial pela primeira vez com o lançamento do seu terceiro álbum, Master of Puppets (1986), amplamente considerado um dos álbuns mais pesados do metal e o melhor trabalho da banda. 


O álbum seguinte, ... And Justice for All (1988), rendeu ao Metallica a sua primeira indicação ao Grammy. O quinto álbum da banda, Metallica (1991), marcou um ponto de virada ao apresentar uma transição das suas raízes no thrash metal, conquistando um público mais mainstream. Este álbum obteve enorme sucesso comercial, vendendo mais de 16 milhões de cópias nos Estados Unidos até hoje, tornando-se o álbum mais vendido da era SoundScan. Após experimentar diferentes gêneros e direções em lançamentos subsequentes, o Metallica retornou às suas raízes no thrash metal com o seu nono álbum, Death Magnetic (2008), que recebeu elogios semelhantes aos dos seus primeiros trabalhos. O décimo primeiro e mais recente álbum da banda, 72 Seasons, foi lançado em 2023.



Marillion

É uma banda de rock neoprogressivo britânica formada em 1979. A banda foi formada como Silmarillion, inspirada no livro de mesmo nome de J.R.R. Tolkien. Depois de uma alta rotatividade de integrantes nos primeiros anos, Steve Rothery foi o único membro original a permanecer. O nome do grupo foi encurtado depois de uma ameaça de processo feita pela família de Tolkien em 1980. [1] O grupo lança seu primeiro compacto em 1982, "Market Square Heroes". Depois do sucesso alcançado, eles lançam seu primeiro álbum em 1983. Até os dias de hoje, já emplacaram 23 hits no UK Singles Chart e, até o ano 2000, já haviam vendido cerca de 14 milhões de álbuns em todo o mundo, tendo ainda feito turnês em vários países e continentes, como América, Europa e Japão.




Os Rolling Stones

É uma banda de rock britânica formada em Londres no ano de 1962. Ativos por mais de seis décadas, são uma das bandas mais populares, influentes e duradouras da era do rock. No início dos anos 1960, a banda foi pioneira no som cru e ritmicamente marcante que viria a definir o hard rock. Sua primeira formação estável consistia no vocalista Mick Jagger, no guitarrista Keith Richards, no multi-instrumentista Brian Jones, no baixista Bill Wyman e no baterista Charlie Watts, após o tecladista Ian Stewart ter sido afastado por seu empresário, Andrew Loog Oldham (embora Stewart tenha permanecido como road manager e tecladista de estúdio/turnê da banda até sua morte em 1985). Durante seus primeiros anos, Jones era o principal líder. Oldham os incentivava a compor suas próprias músicas. A parceria Jagger-Richards logo se tornou a principal força criativa e de composição da banda. Ao lado dos Beatles, são considerados a banda mais importante da chamada Invasão Britânica ocorrida nos anos 1960. A banda e seus membros ocuparam posição de destaque nas mudanças musicais e comportamentais dos anos 1960 e são frequentemente relacionados com a contracultura, rebeldia e juventude da época.


Os Rolling Stones são um dos grupos musicais mais bem sucedidos da história e venderam mais de 250 milhões de álbuns no mundo inteiro. [1]

Até o ano de 2007, quatro das cinco turnês musicais de maior lucro e bilheteria de todos os tempos eram dos Stones. A turnê mais lucrativa da banda é "A Bigger Bang Tour", que durou de 2005 a 2007 e arrecadou o incrível valor de $ 558 255 524 dólares. Durante esta turnê, a banda realizou um concerto gratuito nas areias da praia de Copacabana, no dia 18 de fevereiro de 2006 na cidade do Rio de Janeiro. Mais de 2 milhões de pessoas compareceram ao concerto, que está listado no Livro dos Recordes como o concerto gratuito com maior público realizado por uma única banda, de sempre.



Judas Priest

É uma banda inglesa de heavy metal formada em Birmingham em 1969. Eles venderam mais de 50 milhões de álbuns e são frequentemente classificados como uma das maiores bandas de heavy metal de todos os tempos. Judas Priest também foi referido como um dos pioneiros da nova onda do movimento do heavy metal britânico (NWOBHM), e são citados como uma influência formativa em vários subgêneros do heavy metal, incluindo speed metal, thrash metal,[8][9] e power metal,[10] bem como a cena hard rock/glam metal da década de 1980. Apesar de um corpo de trabalho inovador e pioneiro na segunda metade da década de 1970, a banda lutou com a produção de discos mal avaliados e a falta de grande sucesso comercial até 1980, quando seu sexto álbum de estúdio British Steel trouxe-lhes notável atenção do mainstream.





Donzela de Ferro

Banda inglesa de heavy metal formada em Leyton, East London, em 1975 pelo baixista e compositor Steve Harris. [2] Embora fluida nos primeiros anos, a formação durante a maior parte da história da banda consistiu em Harris, o vocalista Bruce Dickinson, o baterista Nicko McBrain e os guitarristas Dave Murray, Adrian Smith e Janick Gers. Pioneiros do movimento da nova onda do heavy metal britânico, Iron Maiden lançou uma série de álbuns multiplatinados, incluindo o álbum de estreia homônimo (1980), Killers (1981) e The Number of the Beast (1982) – seu primeiro álbum com Dickinson, que substituiu Paul Di'Anno como vocalista principal em 1981. [3][4][5] A adição de Dickinson foi um ponto de virada na carreira da banda, estabelecendo-a como uma das mais importantes do heavy metal. The Number of the Beast está entre os álbuns de heavy metal mais populares de todos os tempos, tendo vendido quase 20 milhões de cópias em todo o mundo.


Após turbulências na década de 1990, o retorno do vocalista Bruce Dickinson e do guitarrista Adrian Smith em 1999 fez com que banda passasse por um ressurgimento em popularidade, com uma série de novos álbuns e turnês de grande sucesso. Seus três álbuns mais recentes — The Final Frontier (2010), The Book of Souls (2015) e Senjutsu (2021) — alcançaram o topo das paradas em mais de 25 países. Iron Maiden já vendeu mais de 180 milhões de discos mundialmente, obtendo mais de 600 certificações. [6] A banda é considerada uma das mais influentes e reverenciadas bandas de heavy metal de todos os tempos. Eles receberam vários prêmios da indústria, incluindo o Grammy Award e o Brit Award.


A banda já lançou 41 álbuns, incluindo 17 álbuns de estúdios, 13 álbuns ao vivo, quatro extended plays (EPs) e sete coletâneas. Eles também lançaram 47 singles, 20 álbuns de vídeo e dois jogos eletrônicos. As letras de Iron Maiden cobrem tópicos como história, literatura, guerra, mitologia, ficção científica, sociedade e religião.[7][8][9] Em outubro de 2019, a banda já havia feito 2.500 shows ao vivo. Por mais de 40 anos, a banda apresentou seu mascote característico, "Eddie", nas capas de quase todos os seus lançamentos.


Bon Jovi

É uma banda americana de rock, formada em 1983, em Sayreville, Nova Jersey. A formação atual da banda consiste no cantor Jon Bon Jovi, no tecladista David Bryan, no baterista Tico Torres, no guitarrista Phil X e no baixista Hugh McDonald.
A banda mantém algumas características do estilo hard rock dos anos 1980 até hoje, mas assimilou influências dos variados estilos surgidos no rock e heavy metal desde o seu álbum de estreia, em 1984. Com passar dos anos veio a se tornar uma das bandas mais bem sucedidas da história do rock, quando se trata de turnês pelo mundo, sua marca, músicas em seriados, e aparições em programas de tv, a banda em 2011 foi eleita pela revista Rolling Stone como a segunda banda de rock mais cara do planeta, perdendo o topo posteriormente para a banda irlandesa U2.



Bon Jovi já lançou quinze álbuns de estúdio, cinco coletâneas musicais e três álbuns ao vivo. A banda vendeu mais de 200[3] milhões de cópias, fazendo deles uma das bandas de rock mais bem sucedidas de todos os tempos,realizando também mais de 2 700 shows em 50 países.[6] Bon Jovi foi introduzido no Hall da Fama da música no Reino Unido em 2006 e no Rock and Roll Hall of Fame dos Estados Unidos em 2018. A banda também recebeu prêmios ao mérito da American Music Awards em 2004 e Jon Bon Jovi e Richie Sambora foram introduzidos no Songwriters Hall of Fame em 2009.


AC/DC

É uma banda australiana de rock formada em Sydney, Austrália em 1973, pelos irmãos escoceses Malcolm e Angus Young. O estilo musical da banda é normalmente classificado como hard rock e até mesmo blues rock. Mas seus membros sempre classificaram a sua música simplesmente como "rock and roll".
O AC/DC passou por várias mudanças de alinhamento antes de lançar o seu primeiro álbum, High Voltage, em 1975. A formação manteve-se estável até o baixista Cliff Williams substituir Mark Evans em 1977. Em 1979, a banda gravou o seu bem sucedido álbum Highway to Hell. O vocalista e co-compositor Bon Scott morreu em 19 de fevereiro de 1980, após misturar na noite anterior álcool e heroína. O corpo foi encontrado no banco de trás do carro de Alistair Kinnear. A banda considerou por algum tempo a separação, mas rapidamente o ex-vocalista dos Geordie, Brian Johnson, foi selecionado para o lugar de Scott. Mais tarde nesse ano, o grupo lançou o seu álbum mais vendido, Back in Black.
O álbum seguinte da banda, For Those About to Rock We Salute You, foi também bem sucedido e tornou-se o primeiro álbum da banda a atingir o primeiro lugar nos Estados Unidos. O AC/DC caiu em popularidade pouco após a saída do baterista Phil Rudd, em 1983, depois que o mesmo estava com vício em drogas e álcool.
As fracas vendas continuaram até ao lançamento de The Razors Edge em 1990. Phil Rudd regressou em 1994 e contribuiu para o álbum de 1995 da banda, Ballbreaker. Stiff Upper Lip foi lançado em 2000, sendo bem recebido pela crítica. Planos para um novo álbum foram anunciados em 2004, sendo cumpridos em 2008, com o lançamento do álbum Black Ice no dia 20 de outubro de 2008. Em 2016, durante a turnê do álbum Rock or Bust, Brian Johnson foi afastado da banda por risco de surdez e Axl Rose completou a turnê do AC/DC como vocalista no seu lugar.




Em 2020, com o retorno de Johnson, Willams e Rudd, a banda lançou seu mais recente trabalho, Power Up, tendo boa aceitação pela crítica. Com o fim da pandemia de covid-19, o grupo voltou aos palcos em 2023 e no ano seguinte iniciou uma nova turnê mundial.
A banda já vendeu mais de 200 milhões de cópias em todo o mundo, incluindo 71 milhões somente nos Estados Unidos.[8] Back in Black já vendeu cerca de 50 milhões de cópias mundialmente, das quais 22 nos Estados Unidos, fazendo dele o segundo álbum mais vendido de todos os tempos e o quinto mais vendido nos Estados Unidos. AC/DC ficou em quarto na lista da VH1 os "100 Maiores Artistas de Hard Rock" e foram considerados pela MTV a sétima "Maior Banda de Heavy Metal de Todos os Tempos"e em 2004, a banda ficou em 72.º na lista dos "100 Maiores Artistas de Todos os Tempos" feita pela revista Rolling Stone.


Rita Lee Jones de Carvalho


São Paulo, 31 de dezembro de 1947 – São Paulo, 8 de maio de 2023) foi uma cantora, compositora, escritora, atriz e apresentadora brasileira. 
Tive na minha infância uma lembrança da Rita Lee e os Mutantes tocando na domingueira do Clube Palmeiras em 
São Paulo ou Palestra Itália e nessa época ela nem pensava em ter o sucesso que a esperava no mundo do rock.

Conhecida como a "Rainha do Rock Brasileiro",[n 1] destacou-se como uma das figuras de maior influência na música popular do país, com sua obra sendo caracterizada pela reinvenção e versatilidade na produção musical e audiovisual. Pioneira tanto do rock quanto da música pop no Brasil, explorou diversos gêneros e promoveu um hibridismo entre estilos internacionais e nacionais. Suas composições e interpretações abordavam o prazer e o protagonismo feminino, o que a tornou uma figura de resistência artística durante a ditadura militar e uma influência citada por diferentes gerações de artistas, especialmente mulheres.


Nascida e criada em São Paulo, iniciou sua trajetória musical em 1963, apresentando-se no Tulio's Trio e, posteriormente, no Teenage Singers — agrupamento que viria a se tornar Os Seis. Após projetar-se nacionalmente como vocalista e instrumentista do grupo tropicalista Os Mutantes, consolidou sua carreira solo com o álbum Fruto Proibido (1975). Gravado com a banda Tutti Frutti, o disco é listado como um marco do rock nacional. Nos anos seguintes, sua popularidade cresceu com o lançamento de uma série de álbuns que ajudaram a popularizar a música pop no país, sendo a maioria concebida em parceria com o seu marido, o guitarrista e pianista Roberto de Carvalho, com quem coescreveu grande parte de seu repertório. Entre os álbuns de maior vendagem no período estão Rita Lee (1979), Rita Lee (1980), Saúde (1981) e Rita Lee e Roberto de Carvalho (1982) — este último figurando entre os discos mais vendidos da história da música brasileira. Ao todo, sua obra inclui mais de 300 composições registradas, com diversas canções mantendo presença nas paradas musicais.


A visibilidade de Rita Lee expandiu-se com seu trabalho na televisão, no cinema e na literatura. Na TV Globo, protagonizou especiais de fim de ano distintos — como Rita Lee Jones (1980), Rita Lee Jones (1981), O Circo (1982), Rita Lee e Roberto de Carvalho (1985) e Rita Lee Especial (1995). Atuou também como apresentadora nos programas TVLeezão (1991), na MTV Brasil, e Saia Justa (2002) e Madame Lee (2005), ambos no canal GNT. Como atriz de filmes e séries e locutora de rádio, recebeu distinções como o prêmio de Melhor Intérprete Masculino no Rio Cine Festival, pelo curta-metragem Tanta Estrela por Aí… (1992), e o Troféu Calunga de Melhor Atriz Coadjuvante, pelo longa-metragem animado Wood & Stock: Sexo, Orégano e Rock'n'Roll (2006). Na literatura, publicou 11 livros em vida e dois póstumos; sua primeira autobiografia vendeu 70 vezes a tiragem média de um livro no Brasil durante o primeiro ano de lançamento. Adepta do veganismo, utilizava suas plataformas para defender os direitos dos animais, a igualdade de gênero e a comunidade LGBT.
Com mais de 55 milhões de obras musicais comercializadas, Rita Lee é a cantora brasileira com o maior número de discos vendidos na história do país. Obteve alcance internacional na América hispânica e na Europa latina, principalmente em países de língua francesa, realizando apresentações em nações como Paraguai, Uruguai, Argentina, Chile, Peru, Estados Unidos, Portugal, França, Inglaterra, Suíça, Bélgica e Alemanha. Pioneira em turnês nacionais de grande porte, foi a primeira artista do Brasil a realizar uma excursão por ginásios e estádios, reunindo 500 mil espectadores na Tour Brasil 83, marca semelhante à obtida na Tour 87/88. Suas distinções incluem 12 Prêmios da Música Brasileira, quatro prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), três Troféus Imprensa, dois Grammys Latinos, o Prêmio Shell de Música e o prêmio honorário da União Brasileira de Compositores (UBC). Foi ainda listada pela Rolling Stone Brasil entre as melhores vozes e artistas brasileiros de todos os tempos.


Tarja Soile Susanna Turunen Cabuli 

 17 de agosto de 1977) é uma cantora e compositora finlandesa que ficou mundialmente conhecida como a primeira vocalista e membro fundadora da banda de metal sinfônico Nightwish, entre 1996 e 2005. Atualmente ela segue em carreira solo e é considerada uma das melhores cantoras de seu estilo, sendo reconhecida e também tendo recebido a designação por Doro Pesch como uma das sucessoras ao título de "Rainha do Metal".Tarja ainda colaborou em carreira solo com grandes nomes da música como o compositor alemão vencedor do Óscar, Hans Zimmer, as bandas Scorpions e Angra, o músico Chad Smith do Red Hot Chilli Peppers, Within Temptation, a atual vocalista do Nightwish, Floor Jansen, Doro Pesch, Mike Oldfield e também o brasileiro Kiko Loureiro do Megadeth, ex-membro do Angra.
Tarja começou sua carreira musical em 1996 quando fundou a banda Nightwish ao lado de Tuomas Holopainen e Emppu Vuorinen; ela cantou na banda até 2005, quando foi demitida em uma carta aberta à imprensa.



Já em dezembro daquele ano, Tarja iniciou uma turnê de concertos natalinos que se estendeu até o fim de 2006, quando ela lançou seu primeiro álbum solo, um projeto natalino chamado Henkäys Ikuisuudesta. Em 2007, Tarja lançou um novo disco, My Winter Storm,[6] seu primeiro trabalho solo de metal que foi sucedido por What Lies Beneath em 2010. Mais tarde em 2013, é lançado seu quarto disco de estúdio, Colours in the Dark, e em 2015 o clássico Ave Maria - En Plein Air. [9] No ano seguinte, Tarja lançou dois álbuns de estúdio, The Brightest Void e The Shadow Self, cujas temáticas e conceitos são interligados.


Megadeth

 uma banda americana de thrash metal formada em Los Angeles em 1983 pelo vocalista e guitarrista Dave Mustaine após ser demitido do Metallica. É um dos "quatro grandes" do thrash metal americano, junto do Metallica, Anthrax e Slayer, responsáveis pelo desenvolvimento e popularização do gênero.
Em 1985, o Megadeth lançou seu álbum de estreia, Killing Is My Business... e Business Is Good!, pela gravadora independente Combat Records, com sucesso moderado. Ele chamou a atenção de gravadoras maiores, o que levou o Megadeth a assinar com a Capitol Records. Seu primeiro álbum de uma grande gravadora, Peace Sells... but Who's Buying?, foi lançado em 1986 e foi um grande sucesso na cena underground do metal. Os problemas de abuso de substâncias e disputas pessoais dos membros da banda trouxeram publicidade negativa ao Megadeth no final dos anos 1980. No entanto, a banda lançou uma série de álbuns de platina, incluindo So Far, So Good... E daí! (1988), Ferrugem em Paz (1990) e Contagem Regressiva para a Extinção (1992). Esses álbuns, com turnês mundiais, trouxeram reconhecimento público. O álbum mais recente da banda, The Sick, the Dying... e os Dead!, foi lançado em 2022.



Sir Brian Harold May

Hampton Hill, 19 de julho de 1947) é um músico e astrofísico inglês, famoso por integrar a banda britânica de rock Queen, como guitarrista e compositor. Também construiu uma guitarra elétrica conhecida como Red Special. Algumas de suas composições para o grupo são "We Will Rock You", "Tie Your Mother Down", "The Show Must Go On", "I Want It All", "Who Wants to Live Forever" e "Hammer To Fall".
May é fundador do Queen, juntamente com o cantor Freddie Mercury e o baterista Roger Taylor, tendo trabalhado anteriormente com Taylor na banda Smile, a qual se juntou quando era universitário. Após 5 anos do Queen ter sido formado - em 1970, o baixista John Deacon se integra a Banda. Neste período, a banda se estabeleceu como uma das maiores bandas de rock do mundo, com o sucesso do álbum A Night at the Opera e a música Bohemian Rhapsody. Em 2008, a música foi eleita no Reino Unido como a melhor canção de todos os tempos.



Dos anos 1970 até o início dos anos 1990, o Queen era presença constante nas paradas de sucesso do Reino Unido e do mundo, se apresentando em alguns dos maiores eventos do mundo, com uma notável e inesquecível aclamação de sua performance no concerto Live Aid, em 1985. Como membro do Queen, May passou a ser visto como músico virtuoso e com um som distinto criado através de vários níveis de execução no seu trabalho com a guitarra.


Renato Manfredini Júnior

 (Rio de Janeiro, 27 de março de 1960 – Rio de Janeiro, 11 de outubro de 1996), mais conhecido pelo nome artístico de Renato Russo, foi um cantor, compositor, produtor e multi-instrumentista brasileiro, célebre por ter sido líder, vocalista e fundador da banda Legião Urbana. Antes de fundar a banda, Renato integrou o grupo musical Aborto Elétrico, do qual saiu devido aos constantes desentendimentos com o baterista Fê Lemos.[6] Adotou o sobrenome artístico Russo em homenagem ao inglês Bertrand Russell, ao suíço Jean-Jacques Rousseau e ao francês Henri Rousseau.
Renato morreu devido às complicações causadas pela AIDS em 11 de outubro de 1996, na época com 36 anos. Como integrante da Legião Urbana, Renato lançou oito álbuns de estúdio, cinco álbuns ao vivo, alguns lançados postumamente e diversos contos. Gravou ainda três discos solo e cantou ao lado de Herbert Vianna, Adriana Calcanhotto, Cássia Eller, Paulo Ricardo, Erasmo Carlos, Leila Pinheiro, Biquini Cavadão, 14 Bis e Plebe Rude. Em outubro de 2008, a revista Rolling Stone Brasil promoveu a Lista dos Cem Maiores Artistas da Música Brasileira, em que Renato Russo ocupa o 25.º lugar.





Van Halen

Banda de hard rock norte-americana formada em 1972. Foi fundada pelos irmãos Eddie Van Halen e Alex Van Halen, que mais tarde juntou o cantor David Lee Roth e o baixista Michael Anthony. Van Halen rapidamente chegou à fama com seu primeiro álbum de mesmo nome em 1978, e é amplamente considerada como um marco nas vendas de rock nos EUA, ocupando a 19ª posição na lista dos maiores vendedores de discos nos Estados Unidos, com 56 milhões e meio de vendas. A banda logrou 13 singles a chegarem ao topo do Hot Mainstream Rock Tracks, um recorde que perdurou até 2018. É também uma das cinco bandas de rock a ter dois de seus discos certificados com o Disco de Diamante nos Estados Unidos (Van Halen e 1984, respectivamente). Até o momento, vendeu mais de 90 milhões de cópias de discos mundialmente.
Além de ser reconhecida pelo sucesso, a banda é conhecida pelo drama que cerca a saída de antigos membros. As saídas múltiplas dos vocalistas David Lee Roth, Sammy Hagar e Gary Cherone foram cercadas de controvérsia e cobertura da imprensa, incluindo numerosas declarações conflitantes entre os cantores e a banda. Depois da turnê de 2004 com Hagar, a banda entrou em um hiato do público até setembro de 2007, quando o baixista Wolfgang Van Halen (filho de Eddie) foi confirmado e rumores de que Roth voltaria a banda, ambos os eventos coincidindo com a indução ao Rock and Roll Hall of Fame em 12 de março de 2007. Após anos de especulações, Van Halen voltou a uma turnê com Roth na América do Norte em 2007 e em 2008.


Em 2012, a banda iniciou nova turnê e lançou seu primeiro disco em 14 anos (e primeiro com o vocalista Lee Roth desde 1984), A Different Kind of Truth.[5][6] Após a morte de Eddie em 6 de outubro de 2020, Wolfgang confirmou que a banda estava encerrada. O canal VH1 colocou-os no sétimo lugar em sua lista dos 100 maiores artistas de hard rock de todos os tempos. Em 1992 eles venceram o prêmio Grammy na categoria "Best Hard Rock Performance" com o álbum For Unlawful Carnal Knowledge.



Michael Philip "Mick" Jagger 

(Dartford, 26 de julho de 1943) é um cantor, compositor, músico e ator britânico. É o vocalista da banda The Rolling Stones, considerada um dos maiores e mais famosos grupos de rock and roll de todos os tempos.
A carreira de Jagger dura há mais de 50 anos e foi descrita como "um dos vocalistas mais populares e influentes da história do Rock & Roll". A voz e o desempenho distintivos de Jagger, juntamente com o estilo de guitarra do Keith Richards, são a marca registrada dos Rolling Stones durante toda a carreira da banda. 


Jagger ganhou a notoriedade da imprensa pelo seu uso admitido de drogas e envolvimentos românticos, e foi retratado frequentemente como uma figura contracultural.
No final dos anos 1960, Jagger começou a atuar em filmes (começando com Performance e Ned Kelly), com recepção mista. Em 1985, ele lançou seu primeiro álbum solo, She's the Boss. No início de 2009, Jagger juntou-se ao supergrupo elétrico, SuperHeavy. Em 1989, ele foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame, e em 2004 para o Reino Unido Music Hall of Fame com os Rolling Stones. Em 2003, foi nomeado cavaleiro por seus serviços prestados à música popular.



Emerson, Lake & Palmer

Ffoi um supergrupo britânico de rock progressivo formada nos anos 1970 por Keith Emerson (teclados), Greg Lake (guitarras, baixo e vocais) e Carl Palmer (bateria e percussão). Entrou para história da música por ser a primeira banda de rock a levar um sintetizador, na época um aparelho gigantesco, monofônico e analógico, para um show, em 1970. Entre os seus sucessos, destacam-se "From the Beginning", "Lucky Man" e "C'est La Vie". Com nove discos de ouro certificados pela RIAA nos EUA e cerca de 48 milhões de discos vendidos em todo o mundo[4], foram uma das bandas de rock progressivo mais populares e bem-sucedidas comercialmente na década de 1970, com um som musical incluindo adaptações de música clássica com jazz e elementos de rock sinfônico, dominados pelo uso extravagante de Emerson do órgão Hammond, sintetizador Moog e piano (embora Lake tenha escrito várias músicas acústicas para o grupo).


Formada em Londres em abril de 1970, cada integrante provinha de grupos distintos: Keith Emerson vinha do The Nice, Greg Lake do King Crimson, e Carl Palmer do Atomic Rooster. A banda ganhou destaque após sua apresentação no Isle of Wight Festival em agosto de 1970. Em seu primeiro ano, o grupo assinou com E.G. Records (que distribuiu os discos da banda pela Island Records no Reino Unido e Atlantic Records na América do Norte) e lançou seu primeiro álbum auto-intitulado Emerson, Lake & Palmer (1970) e Tarkus (1971), ambos alcançando o top cinco do Reino Unido. O sucesso da banda continuou com Pictures at an Exhibition (1971), Trilogy (1972) e Brain Salad Surgery (1973, lançado pelo selo Manticore Records do próprio ELP). Após uma pausa de três anos, a banda lançou os álbuns Works Volume 1 (1977) e Works Volume 2 (1977). Depois de Love Beach (1978), o grupo se desfez em 1979.


A banda se reformou parcialmente na década de 1980 como Emerson, Lake & Powell apresentando Cozy Powell no lugar de Palmer. Robert Berry então substituiu Lake enquanto Palmer retornou, formando o 3. Em 1991, o trio original se reformou e lançou mais dois álbuns, Black Moon (1992) e In the Hot Seat (1994), e fez várias turnês entre 1992 e 1998. última apresentação ocorreu em 2010 no High Voltage Festival em Londres para comemorar o 40º aniversário da banda. Tanto Emerson quanto Lake morreram em 2016, deixando Palmer como o único membro sobrevivente da banda.


Philip David Charles - Phill  Collins

Londres, 30 de janeiro de 1951 é um cantor, compositor, produtor musical e ator britânico. Ganhou notoriedade como baterista da banda de rock Genesis, grupo do qual se tornou vocalista principal após a saída de Peter Gabriel. Paralelamente à sua atuação no Genesis, Collins desenvolveu uma carreira solo de grande sucesso comercial, alcançando o topo das tabela britânica de singles em três ocasiões, e das estadunidenses em sete. Durante a década de 1980, somando seus trabalhos com o Genesis, colaborações com outros artistas e projetos individuais, tornou-se o artista com o maior número de canções no top 40 dos Estados Unidos. Entre seus maiores sucessos estão "In the Air Tonight", "Against All Odds (Take a Look at Me Now)", "One More Night", "Sussudio", "Another Day in Paradise" e "I Wish It Would Rain Down".


Nascido e criado no oeste de Londres, Collins começou a tocar bateria aos cinco anos de idade. Durante o mesmo período, ele frequentou uma escola de teatro, o que lhe ajudou a garantir vários papéis como ator mirim. Seu primeiro grande papel foi o de Artful Dodger na produção de West End do musical Oliver!. Como um ator profissional bem sucedido no início da adolescência, ele decidiu seguir a carreira musical, tornando-se o baterista do Genesis em 1970 aos dezenove anos. Ele assumiu o papel de vocalista principal da banda em 1975, após a saída de Peter Gabriel. 


Durante a segunda metade da década de 1970, entre os álbuns e turnês com Genesis, Collins foi o baterista da banda de jazz rock Brand X. Collins iniciou uma carreira solo bem sucedida na década de 1980, inicialmente inspirado por seu colapso conjugal e amor pela música soul, lançando os álbuns Face Value (1981), Hello, I Must Be Going! (1982), No Jacket Required (1985) e ...But Seriously (1989). Collins se tornou, nas palavras da AllMusic, "um dos cantores pop e adult contemporary de maior sucesso dos anos 80 e além". Ele se tornou conhecido por um som de bateria distinto presente em muitas de suas gravações.[8] Ele tocou a bateria no single de caridade "Do They Know It's Christmas?" (1984) e em julho de 1985, ele foi o único artista a se apresentar nos dois concertos do Live Aid. Ele retomou sua carreira na atuação, aparecendo em Miami Vice e posteriormente estrelando o filme Buster (1988).


Agenor de Miranda Araújo Neto

Cazuza (Rio de Janeiro, 4 de abril de 1958 – Rio de Janeiro, 7 de julho de 1990), mais conhecido como Cazuza, foi um cantor, compositor e poeta brasileiro. Além do reconhecimento por sua aclamada carreira musical, tornou-se um símbolo da luta contra a síndrome da imunodeficiência adquirida (AIDS), que o acometeu e causou sua morte precoce em 1990.[4] Inicialmente conhecido como vocalista e principal letrista da banda Barão Vermelho, na qual fez uma bem-sucedida parceria com Frejat, posteriormente seguiu carreira solo, sendo aclamado pela crítica como um dos principais letristas da música brasileira.
Exagerado, primeiro álbum do artista fora do Barão Vermelho, foi lançado em novembro de 1985. Dois anos depois, em 1987, Cazuza lançou Só Se For a Dois. Entre 1988 e 1989, o cantor lançou outros dois álbuns, 


O Tempo Não Para (1988) e Burguesia (1989) — este último gravado por Cazuza já debilitado, em decorrência do vírus HIV, descoberto dois anos antes. Em 1989, revelou ser soropositivo, termo usado para descrever a presença do vírus HIV, causador da AIDS. Em entrevistas, o cantor assumiu sua bissexualidade. Nos últimos períodos de sua vida, Cazuza fez um segundo tratamento em Boston e retornou ao Rio de Janeiro. Morreu em 1990, aos 32 anos, no seu apartamento em Ipanema.


Cazuza destacou-se como um ídolo de sua geração e um dos principais astros jovens da década de 1980, ficando conhecido também por seu estilo rebelde, boêmio, autêntico, hedonista e, por muitas vezes, polêmico


Creedence Clearwater Revival 

Foi uma verdadeira lenda da minha época,  uma banda de rock californiana formada por John Fogerty (guitarra e vocais principais), Tom Fogerty (guitarra), Stu Cook (baixo) e Doug Clifford (bateria), que, sob outras denominações, tocavam juntos desde 1959.
Os amigos de escola John Fogerty, Doug Clifford e Stu Cook trabalharam juntos em 1959 sob o nome de The Blue Velvets, com Tom Fogerty como vocalista. Eles lançaram três singles.
Max Weiss, um dos co-proprietários da Fantasy inicialmente denominou o grupo como The Visions, mas quando foram lançados os compactos, em novembro de 1964, Weiss renomeou-os então como The Golliwogs, em referência a uma boneca de nome similar. 
Adotaram o nome Creedence Clearwater Revival em 1967, com o qual lançaram as primeiras gravações em 1968. O nome surgiu pela junção do nome de um amigo de Tom Fogerty, "Credence Newball", com 'Clearwater' tirado de um comercial de TV da Olympia Beer e Revival, simbolizando a reunião entre os membros após o retorno de John Fogerty e Doug Clifford que então cumpriam convocação para o serviço militar. Ao nome de Credence, adicionaram um outro "e" para lembrar creed (crença, credo). Eles quase se estabeleceram com o nome "Creedence Nuball" e "The Ruby" em um estágio. Em 1968 obtiveram o primeiro disco de ouro, com o álbum de estreia, Creedence Clearwater Revival.


Ao longo da carreira, entre singles e álbuns, conquistaram nove discos de ouro e sete discos de platina, rendendo mais de 26 milhões de discos vendidos apenas nos EUA. Separaram-se em julho de 1972. John Fogerty foi quem teve mais êxito em sua carreira solo. Seu irmão Tom faleceu em 6 de setembro de 1990. Em 1993 o Creedence Clearwater Revival foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame.
Recentemente, Stu Cook e Doug Clifford formaram o Creedence Clearwater Revisited, e passaram a excursionar pelo mundo, tocando antigos sucessos da formação original.



Steppenwolf

Foi uma lendária banda de rock americana formada em São Francisco em 1967 por antigos membros da banda canadense The Sparrows. O nome da banda Steppenwolf foi influenciado pelo nome do livro O Lobo da Estepe (do original Der Steppenwolf), escrito por Hermann Hesse. A formação inicial da banda contava com três ex-membros do The Sparrows −o vocalista John Kay, o tecladista Goldy McJohn e o baterista Jerry Edmonton−, além do guitarrista Michael Monarch e do baixista Rushton Moreve.


O grupo foi o intérprete de um dos maiores hinos do rock'n'roll, dos motociclistas de todo o mundo, e de uma atitude durante aquele período musical "Born to Be Wild", a canção de maior sucesso da banda, que foi usada como tema do filme Sem Destino (Easy Rider).


Born to be Wild também recebe o crédito com a frase, "heavy metal thunder", contido no segundo verso da terceira estrofe da letra do clássico, o qual serviria mais tarde para denominar o estilo heavy metal. A canção foi escrita por Mars Bonfire (Dennis Edmonton), antigo membro da Sparrow e irmão de Jerry, baterista da banda. Esta foi a primeira menção do termo heavy metal associado com a música rock.


John Winston Ono Lennon

Nascido John Winston Lennon; iverpool, 9 de outubro de 1940 – Nova Iorque, 8 de dezembro de 1980) foi um cantor, compositor e ativista da paz britânico que fundou os Beatles, a banda de maior sucesso comercial na história da música popular. Sua parceria de composição com o colega de banda Paul McCartney foi uma das mais célebres da história da música. Juntamente com George Harrison e Ringo Starr, o grupo alcançou fama mundial durante a década de 1960. Em 1969, Lennon começou a Plastic Ono Band com sua segunda esposa, Yoko Ono, e continuou a seguir carreira solo após a separação dos Beatles em abril de 1970.
Nascido em Liverpool, Lennon se interessou pelo gênero skiffle quando adolescente. Em 1956, formou sua primeira banda, The Quarrymen, que culminou na criação dos Beatles em 1960. Inicialmente ele era o líder de fato do grupo, porém foi perdendo gradualmente este posto para McCartney. Lennon se caracterizou por sua natureza rebelde e sagaz em sua música, escrita, desenho, em filmes e entrevistas. No auge de sua fama na década de 1960, ele publicou dois livros: In His Own Write e A Spaniard in the Works, ambos coletâneas de escritos sem sentido e desenhos de rabisco. Começando em 1967 por "All You Need Is Love", suas canções foram adotadas como hinos pelo movimento antiguerra e pela contracultura da época.




Entre 1968 e 1972, Lennon produziu mais de uma dúzia de gravações com Ono, incluindo uma trilogia de álbuns de vanguarda, seu primeiro álbum solo – John Lennon/Plastic Ono Band – e os sucessos internacionais "Give Peace a Chance", "Instant Karma!", "Imagine" e "Happy Xmas (War Is Over)". Em 1969, liderou uma série de protestos pela paz conhecidos como Bed-Ins for Peace. Após se mudar para Nova Iorque em 1971, seu criticismo à Guerra do Vietnã resultou em uma longa tentativa do governo Richard Nixon de deportá-lo. Em 1975, Lennon se retirou da indústria musical para cuidar de seu segundo filho, Sean, e em 1980 retornou com mais uma colaboração com Ono, o álbum Double Fantasy. Ele foi assassinado em frente à sua casa em Manhattan por Mark Chapman, um fã dos Beatles, três semanas após o lançamento de seu último álbum.

Como intérprete, compositor ou colaborador, Lennon teve 25 canções número um na parada musical da Billboard Hot 100. Double Fantasy, seu álbum solo mais vendido, venceu o Grammy Award para Álbum do Ano logo após sua morte. Em 1982, o Brit Award para Contribuição Excepcional à Música foi dado a ele postumamente. Em 2002, Lennon foi eleito o oitavo maior britânico de todos os tempos pela BBC. A revista Rolling Stone o elegeu o quinto melhor cantor da história e o incluiu na lista dos cem maiores artistas de todos os tempos. Em 1987, ele foi introduzido no Songwriters Hall of Fame. Lennon ainda foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame duas vezes: como membro dos Beatles em 1988 e como artista solo em 1994.


W. Axl Rose

Nascido William Bruce Rose, Jr.; Lafayette, 6 de fevereiro de 1962)[6] é um cantor, compositor e músico norte-americano. Ficou conhecido como vocalista da banda de hard rock Guns N' Roses, com quem atingiu popularidade, sucesso e reconhecimento no final dos anos 80 e início dos anos 90, antes de desaparecer dos olhos do público durante vários anos. Foi anunciado como vocalista convidado da banda AC/DC enquanto Brian Johnson cuidava da sua saúde. O AC/DC deixou claro que não seria um membro oficial, mas um membro convidado para realizar apenas alguns shows.
Com uma infância marcada por agressões, tanto verbais quanto físicas, Axl descobriu aos 17 anos o nome de seu verdadeiro pai, resultando em uma adolescência problemática, levando-o a ser preso muitas vezes antes mesmo da maioridade. 



Em 1982, mudou-se para Los Angeles fazendo parte da banda Rapidfire em 1983 produzindo um álbum na qual ele canta nas últimas 3 músicas, porém o álbum só foi lançado em 2014. Após voltar para Indiana e novamente retornar a L.A para se encontrar com o seu amigo de infância Izzy Stradlin, formando juntos pouco tempo depois a banda Hollywood Rose, que mais tarde fundiu-se com o grupo L.A. Guns, nascendo dessa junção o Guns N' Roses, que rapidamente ganhou notoriedade e atingiu sucesso comercial com os álbuns Appetite for Destruction, Use sua ilusão eu e use sua ilusão II.


Robert Anthony Plant

West Bromwich, 20 de agosto de 1948) é um músico, cantor, e compositor britânico mais conhecido por seu trabalho como vocalista da banda de rock Led Zeppelin. É considerado um dos melhores vocalistas da história.
Plant desfrutou de grande sucesso com o Led Zeppelin do final da década de 1960 até o final da década de 1970 e desenvolveu uma imagem atraente como o carismático vocalista do rock and roll, semelhante a contemporâneos como Roger Daltrey do The Who, Freddie Mercury do Queen, Mick Jagger dos Rolling Stones e Jim Morrison do The Doors. Com seus longos cabelos loiros (que lhe conferiu posteriormente o apelido entre os fãs de Golden God) e aparência poderosa e de peito nu durante as apresentações, Plant ajudou a criar o arquétipo "deus do rock and roll" ou "deus do rock". Embora o Led Zeppelin tenha se dissolvido em 1980, Plant ocasionalmente colaborou com Jimmy Page em vários projetos durante esse período, incluindo a formação de um grupo de estrelas de curta duração com Page e Jeff Beck em 1984, chamados Honeydrippers. Eles lançaram um álbum chamado The Honeydrippers: Volume One, e a banda alcançou o terceiro lugar com um remake da música de Phil Phillips "Sea of ​​Love", além de um hit de acompanhamento de Roy Brown, "Rockin' at Midnight".



Uma gama vocal poderosa e ampla (particularmente evidente em seus vocais agudos) deu a ele uma carreira de cantor de sucesso com mais de 50 anos. Foi eleito o 15º melhor cantor da história pela revista Rolling Stone,[7] e em 2006 a revista Hit Parader colocou Plant como o "melhor vocalista de heavy metal de todos os tempos".
Atualmente, Plant revitalizou o projeto The Band of Joy, banda a qual pertenceu antes do Led Zeppelin, em 1965.


Saul Hudson (Slash)

 (Londres, 23 de julho de 1965), conhecido pelo seu nome artístico Slash, é um guitarrista anglo-americano mundialmente famoso como integrante da formação clássica da banda Guns N' Roses, com quem alcançou sucesso mundial no final da década de 1980 e início dos anos 90. Em sua carreira posterior, Slash integrou algumas outras bandas, bem sucedidas em sua maioria, e em 2011 iniciou uma carreira solo, em que até agora lançou cinco discos.
Slash completou a formação clássica do Guns N' Roses em 1985 e, no ano seguinte, a banda lançou um EP Live ?!*@ Like a Suicide, e em 1987 o grupo lançou seu primeiro disco, Appetite for Destruction, que não teve nenhum grande impacto inicial, mas acabou ganhando grande popularidade com o tempo, transformando-se em um sucesso de vendas e consolidando a carreira do grupo. No ano de 1988, a banda lança outro disco que explodiu em vendas, o grandioso G N' R Lies. Em 1991, o conjunto lança seu novo disco dividido em duas partes, Use Your Illusion I e Use Your Illusion II, e apesar dos álbuns terem atingido grande sucesso, o relacionamento de Slash com o vocalista Axl Rose se deteriorou com o passar dos anos e o guitarrista deixou o grupo em 1996. Nos anos seguintes, Slash trabalhou com seu projeto independente, Slash's Snakepit, mas os problemas com drogas do músico e a péssima conduta dos demais integrantes levaram ao fim do grupo em 2001. 



Slash formou uma nova banda em 2004, Velvet Revolver, e apesar do sucesso alcançado, a saída do vocalista Scott Weiland encerrou a carreira do grupo. Em 2010, Slash assinou contrato para um carreira sob seu próprio nome e lançou seu primeiro disco, Slash, produzido ao lado de vários músicos, e acompanhado por uma banda de apoio que o guitarrista realizou uma turnê mundial entre 2010 e 2011 junto com Myles Kennedy escolhido como vocalista de sua banda. Em 2012, o músico lançou seu novo disco, Apocalyptic Love, novamente com a banda de apoio que lhe ajudou a gravar seu álbum anterior mas que agora contava com a presença fixa do vocalista Myles Kennedy, e iniciou uma nova turnê ao redor do mundo, turnê essa que foi muito bem recebida e aclamada pelo público. Em etembro de 2014, Slash e sua banda Slash featuring Myles Kennedy and The Conspirators lançaram seu terceiro disco intitulado World On Fire sendo muito bem recebido pela crítica mundial e considerado o disco mais pesado criado pelo guitarrista. No dia 5 de janeiro de 2016, Slash anuncia seu retorno ao Guns N' Roses. Atualmente, Slash é o guitarrista solo do Guns N' Roses e também da sua banda Slash Featuring. Myles Kennedy e os Conspiradores.









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